【原標題】桂林，用藝術召喚未來
12月18日，在卡塔爾多哈的盧塞爾體育場，一場全球矚目的世界杯決賽，盡情揮灑著體育的激情與熱血。同一天，一場“山水之舞”2022中國街舞大會作為桂林藝術節(jié)的收官之作，熱情放飛著屬于藝術的青春與夢想。
溝通世界，面向未來。經歷了席卷全球的疫情沖擊之后，人們用體育和藝術的盛宴召喚世界回歸的腳步。從12月10日至18日，一批中外藝術家齊聚桂林。29臺節(jié)目、128場精彩演出，為古老的山水之城編織著藝術的斑斕色彩。這個冬天，全球頂級的運動狂歡和世界級的藝術盛宴，不約而同地選擇了北緯25度附近的兩座城市，在北半球的冬日掀起一把熱火。
這是一場關于希望和夢想的時空之約，這是一條關于復蘇與重啟的開拔之旅。相隔5800公里，桂林與多哈、藝術和體育，燃燒著共同的青春激情，涌動著同樣的勃勃心跳。
一張遞給世界的名片
藝術和體育是人類通用語言，是不同文明對話交流的重要橋梁。正如多哈用一場足球的狂歡贏得了世界的矚目，桂林選擇用一場高規(guī)格的藝術盛宴作為遞給世界的名片，以此展現桂林打造世界級旅游城市的文化自信和文化魅力。
了解一座城市，文藝是最詩意的方式；愛上一個地方，藝術是最浪漫的理由。
放眼全球，城市藝術節(jié)已成為一種世界性的文化現象，諸多城市因藝術節(jié)而備受矚目，比如英國的愛丁堡、澳大利亞的阿德萊德等。近年來，我國的上海國際藝術節(jié)、烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)等知名藝術節(jié)迅速崛起，方興未艾，藝術節(jié)在文化催生、產業(yè)構筑、城市營銷、社會認同和精神凝聚等方面，發(fā)揮了難以替代的作用，已成為推進城市文化建設的重要引擎。
桂林是世界聞名的旅游城市，是首批國家歷史文化名城。2021年4月，習近平總書記視察廣西的第一站就來到桂林，明確提出要堅持以人民為中心，以文塑旅、以旅彰文，提升格調品位，努力創(chuàng)造宜業(yè)、宜居、宜樂、宜游的良好環(huán)境，賦予桂林打造世界級旅游城市的重要使命。
依托桂林秀甲天下的山水，按照“世界級旅游城市”的建設要求，打造一個“世界級標準”的藝術節(jié)，是廣西貫徹黨的二十大精神、落實習近平總書記重要指示的一個大手筆、大動作。
作為此次藝術節(jié)藝委會主席，中央戲劇學院院長郝戎把桂林藝術節(jié)的舉辦視為“歷史的選擇”。在他看來，桂林不僅有山水甲天下的優(yōu)勢，也有深厚的人文底蘊。尤為珍貴的是1944年“西南劇展”的文脈仍在這片土地上延續(xù)，精神遺產的傳承才是一個文化活動的靈魂所在。
12月11日晚，2022桂林藝術節(jié)開幕式在新修繕的廣西省立藝術館舉行，一場賡續(xù)“西南劇展”歷史文脈的藝術盛典，78年后在同一個地點再次出發(fā)。開幕式上演了一出時空交錯、中西合璧的大戲，帶領觀眾穿越藝術之門，回望“西南劇展”激情燃燒的壯舉；跨越“文化之橋”，走進愛丁堡、阿維尼翁等著名藝術節(jié)舉辦地，唱響連通世界的藝術之音。
“山水有約，桂林有戲”。歷時9天，29個演出項目，128場展演，桂林藝術節(jié)承接“中國戲劇史上空前盛舉”的余韻，以充滿青春活力的姿態(tài)進行了一場世界級藝術實踐。
在桂林藝術節(jié)上，名家大作云集，藝術門類豐富，一流藝術團體、知名藝術家輪番登場——根據鬼才作家馬伯庸作品改編的同名舞臺劇《兩京十五日》，由眾多大伽班底擔任主創(chuàng)，以縝密的細節(jié)、生動的人物、連續(xù)反轉的高能劇情，讓觀眾在緊張刺激的劇情中思考人性與生命的意義；
由廣西師范大學望道話劇社根據白先勇小說《花橋榮記》改編的同名話劇，圍繞桂林米粉的秘方，將其與地理自然、地域文化融為一體，用米粉串起了海峽兩岸割不斷的文化血脈；
戲劇《誰是麥克白》則改編自莎士比亞名劇《麥克白》，該劇通過時空穿越，把原著中麥克白與中國古代趙光義、公孫子都等幾位人物結合在一起，用當代思維解讀戲劇經典，表達了深刻的文化思考……
桂林藝術節(jié)，讓桂林這座城市因山水享譽世界之外，也以藝術的名義，向世界遞上一張閃亮的文化名片。
一份來自青春的宣言
在9天的藝術節(jié)時間里，整個桂林城盡顯青春活力，“年輕態(tài)”和“國際化”的潮范兒成為城市風尚主旋律，不僅是山水間造型別致的舞臺傳達著時尚的氣息，就連古色古香的歷史建筑也變身為潮流藝術的“容器”，讓老街巷成為“Z世代”的新舞臺。
“年輕”“活力”“多元”“創(chuàng)新”是“Z世代”的特征，桂林藝術節(jié)將“Z世代”定位為最重要的目標人群，因此，這些關鍵詞也成了藝術節(jié)的時尚標簽。在各類藝術創(chuàng)作和活動中格外注重“年輕態(tài)”“時尚化”表達，吸引更多青年加入藝術行列，成為藝術的參與者、體驗者和創(chuàng)造者。
藝術節(jié)的“年輕態(tài)”首先表現在與國際藝術潮流的“零距離”。作為老一輩戲劇人，中央戲劇學院教授劉杏林對戲劇風向的轉變尤為敏銳，他注意到，在桂林藝術節(jié)上出現了“帳篷劇場”，“這是當前國際上比較流行的一種戲劇表演形式，深受年輕人喜愛，因為靠近真實生活場景，讓人們體驗生活在戲劇里面，因此能夠吸引普通觀眾和戲劇愛好者參與其中”。
在藝術節(jié)上，眾多青年創(chuàng)作者將“多元”與“創(chuàng)新”發(fā)揮得淋漓盡致，為觀眾帶來諸多前所未有的藝術體驗。
在桂林古南門湖心島上演的《浮生六記》，將演出場景設置于島上的園林中，并為觀眾定制了一條沉浸式觀演線路，觀眾們可以隨著劇情“移步換景”跟隨戲中人體驗劇情。街偶巡游《太空牛在地球》，“宇航員”來回穿行東西巷，不時吹出花樣泡泡，吸引觀眾熱情與其互動。
有別于傳統(tǒng)意義上的大戲，“帳篷劇場”“獨角戲”“形體戲劇”等新型戲劇形式大行其道。比如互動式戲劇《米粉異想曲》，主創(chuàng)人員邀請觀眾走進帳篷，猶如走進桂林米粉鋪，邊吃邊聊，悠然愜意。
郝戎表示，桂林藝術節(jié)充滿創(chuàng)新活力，一些小眾戲劇從藝術的角度來說并不是特別成熟，但是年輕創(chuàng)作者勇于表現自己、展示自己，這種敢于嘗試的勇氣令人欽佩，桂林觀眾對新藝術形式樂于接受、群眾文化基礎好。這為藝術節(jié)后續(xù)的發(fā)展探索，提供了更為自由的環(huán)境和空間。
桂林藝術節(jié)期間，“藝術與城市”主題論壇增設分論壇探討“當代中國青年戲劇導演的發(fā)展策略”，逍遙沙龍藝術系列講座走進桂林的高校、中學及講古堂開講，國內知名文學、戲劇等領域藝術家和學者，與藝術生、學生戲劇團體成員深入探討藝術創(chuàng)作、跨文化藝術交流等話題，共同感受新時代戲劇魅力。
在中國國家話劇院制作人李東看來，“年輕態(tài)”也指藝術節(jié)需要面對誰，其中一個就是參與者的年輕化和觀眾對象的年輕化。因為年輕是未來、是延續(xù)，是所有藝術節(jié)都要爭取的目標。但是在年輕化的過程中，并不排斥觀眾和參與者的最大公約數。桂林藝術節(jié)從辦節(jié)方式、結構，包括成立藝委會這種形式，都是國際通行的方法。有了好的方式方法，踏實走下去，桂林藝術節(jié)就有可能做成一個吸引更多年輕人的藝術節(jié)。
活力四射的2022中國街舞大會、花樣百出的街區(qū)巡游等活動、思想潮流的碰撞，無不讓“Z世代”狂熱追捧，在桂林的青山綠水間掀起一輪又一輪青春風暴。
一封寄向未來的邀請函
年輕，讓藝術與城市充滿生機活力；未來，城市向世界發(fā)出熱情的邀請函。
在這詩意青春的藝術節(jié)時光中，山水與人文交織，中西合璧相得益彰。夜幕下的象山漓江邊，法國爵士歌手開啟了《玫瑰人生》香頌音樂會；七星巖溶洞里，以色列音樂人的手碟演奏如天籟之音回響；桂海晴嵐青山秀水間，一場“山水Live”令外國友人其樂融融……
法國爵士歌手Anne Evenou表示，她非常喜歡這樣的藝術節(jié)，能在漓江邊象鼻山前演出、能在美麗的桂林山水間放歌，是一件特別榮幸的事。她一直喜歡中國文化，非常喜愛桂林，希望能在這里一直生活，也讓她家鄉(xiāng)的人了解桂林、喜歡中國。
“桂林藝術節(jié)是一個融合中華文化、當地文化和國際文化的活動，這一亮點很吸引人。如果能繼續(xù)發(fā)展成固定的活動，每年有不一樣的文化活動主題，肯定會吸引更多中國以外的游客。”來自泰國的觀眾李慧玲說道。
在中央戲劇學院教授劉杏林看來，一個藝術節(jié)能否成功，主要取決于幾項因素。一是所在地的自然地理條件是否獨特，比如威尼斯湖上舞臺，很多人慕名而來只為一睹風采，特色性是一個關鍵，桂林山水甲天下是獨有的。二是長期為人關注的藝術節(jié)必定是由作品來支撐，因此要注重展演作品的品位和質量。有人文底蘊、知識背景的保障，才能讓藝術活動保持活力、不斷前行。三是知名藝術節(jié)的口碑需要較長一段時間的延續(xù)和積累，才能逐漸形成特色備受認可。要有世界眼光看待文化、用國際的標準衡量創(chuàng)作，要有耐心、恒心堅持出好的成果。
以世界的眼光，向青年敞開懷抱。此次藝術節(jié)組委會特別發(fā)布了“全球華語青年戲劇導演英才計劃”，招募華語青年戲劇英才。
據了解，首屆英才計劃包括“孵化培育”和“邀約推廣”兩個板塊。其中“孵化培育”板塊將為全球范圍內的華語青年戲劇人提供全面平臺性服務。目前，組委會邀請了兩位國內中生代導演的杰出代表——黃盈和趙淼，作為此屆“全球華語青年戲劇導演英才計劃”推廣人。
現為中央戲劇學院導演系教師的趙淼表示，作為“英才計劃”的推廣人之一，將瞄準熱愛戲劇的青年，讓五湖四海的青年來到這里汲取養(yǎng)分創(chuàng)作生產。在藝術節(jié)框架下，未來可供拓展的內容非常豐富，比如此次藝術節(jié)提出了“戲劇+”這一大課題，是通過戲劇與產業(yè)、生態(tài)、旅游等各方面的深度融合，對城市的風貌、對人們的習慣、對整個的旅游業(yè)態(tài)產生潛移默化的影響。未來可以圍繞戲劇打造藝術家創(chuàng)業(yè)街區(qū)、文創(chuàng)市集、城市戲劇計劃等，讓藝術切實服務于城市發(fā)展這一核心，為城市藝術生態(tài)升級貢獻力量，也希望更多青年人才來到這里創(chuàng)業(yè)發(fā)展。
伴隨著桂林藝術節(jié)的落幕，人們將目光投向這座城市的未來。
知名導演王潮歌用藝術家的真摯和坦誠發(fā)出邀約：“我希望桂林藝術節(jié)不僅僅是桂林的、廣西的，更是全中國和全世界的，今后一提到桂林藝術節(jié)，在每一年的那一個時刻，必須為你而來?！?/p>
郝戎對于桂林藝術節(jié)后續(xù)發(fā)展有著很高的期待：“全世界的藝術節(jié)各不相同，桂林藝術節(jié)需要‘立足本土，面向世界’，逐漸探索出符合實際情況的路線和模式，把桂林藝術節(jié)打造成國際文化藝術知名品牌。希望通過桂林藝術節(jié)，以戲劇作為主體做好文化賦能，賦能城市建設，帶動城市發(fā)展?！保ㄓ浾?孫鵬遠 林雪娜）
